王爾德唯美主義藝術觀評析

王爾德唯美主義藝術觀評析

摘要:唯美主義是“為藝術而藝術”思潮的主流。王爾德是唯美主義的代表人物，他認為美是至高無上的，具育絕對的價值，藝術本身就是目、的。因此，在王爾德看來，藝術是一種“撒慌”的技巧。是生活摹仿藝術，而不是藝術摹仿生活。

關鍵詞：

　　十九世紀，“為藝術而藝術”思潮彌漫歐洲。“為藝術而藝術”是一系列美學思想的總名稱，是一系列文藝流派的總綱領，其主導思想在于:美是一種至高無上的、絕對的價值，藝術自身就是目的。唯美主義的中心在英國，其領袖為王爾德(1856—1900).
　　1.作為至高無上的價值的美與當時社會崇拜金錢或功利相反，唯美主義者激起了對美的熱烈的崇拜。王爾德說:“在這動蕩和紛亂的時代，在這紛爭和絕望的可怕時刻，只有美的無優的殿堂，可以使人忘卻，使人歡樂。我們不去往美的殿堂還能去往何方呢?”①“只有美是時間無法傷害的，各種哲學像沙子一樣垮掉了，各種宗教教條接二連三地像秋天的樹葉般凋零，唯獨美的東西是四季皆宜的樂趣，永恒的財富。”②“人有多少種情緒，美就有多少種意義。美是多種象征的象征;它揭示一切，因為它什么也不表現。當美向我們顯示它自己的時候，也就顯示了整個五彩繽紛的世界。”③上述情緒化的觀點在理論上幾乎沒有什么獨到之處。美的價值被毫無節制地拔高了，在上活態度或方式上表現為:生活應該是美的，而生活的其它一切價值—真、善、公正和智慧，不是包含在審美的完成之中，就是服于這種完成(唯美主義的任何一位作家，都沒有充分地發展這一觀念，或成功地把這一觀念體現在自己的創作生活中)。王爾德在服裝儀態方面的顯著標志是:孔雀羽毛、向日葵、百合、藍陶器、長發和棉織的天鵝絨馬褲。這種“審美生活”流于浮華、造作的形式，不僅不能避免苦難，反而可能招致災禍。實際情況是，在唯美主義者當中，王爾德堪稱病態、頹廢的生活典型。事實證明，僅僅由“美”來指導的生活根本行不通。
　　在美的間題上，唯美主義者是理想主義的，在生活問題上，他打大多是享樂主義的。一方面，他們孤其自賞地高居于“美的殿堂”或藝術的“象牙塔”中(“自我沉吟”是銘刻在唯美主義者的各種藝術作品中的座右銘);另一方面，又心一甘情愿地過石像他力所鄙視的資產者那樣的耽于享樂的生活。王爾德借他小說中的人物亨利助爵之口說:“通過感官治療靈魂的創痛，通過靈魂解除感官的饑渴。”④這樣，在實際生活中行不通的“美是至高無上的價值”這一原則，就只能轉移到藝術上。
　　2.疏離生活和自然的藝術“一切壞的藝術都是返歸生活和自然造成的，并且是將生活和自然上升為理想的結果。”⑤王爾德把這看作他沂謂“新美學”的一個原理。他以輕視甚至敵視.溝態度看待現實生活，推崇回避現實或超越現實的藝術，而對現實主義藝術方法不屑一顧。他把那些借助于神話、傳說和古代故事進行創作的偉大藝術家(如荷馬、埃斯炸羅斯、莎士比亞和濟慈等)奉為楷模，拒不表現關于十九世紀現實生活的藝術主題，忌諱藝術中形戈溝現代性和題材的現代性。平心而論，作為一個藝術家或文藝流派，在藝術表現方法上具有獨到的技巧或在題材選擇上具有特殊的偏愛是很正常的。但王爾德隔斷了藝術的現實生活源泉，不僅使藝術的表現范圍大大縮小，而且使藝術的現實感或歷史感大大削弱。
　　“為藝術而藝術”的許多作家，都崇尚人為的形式美，把自然當作某種粗俗、低劣和可惡的東西來加以排斥。福樓拜、波德萊爾和龔古爾等人都流露出貶抑自然的傾向。與此相應，王爾德認為:“我們越研究藝術，就越不關心自然。藝術真正向我們揭示的，是自然在構思上的不足，是她那難以理解的不開化狀態，她那令人驚奇的蘭調乏味，她那絕對未經加工的條件。”⑥這種觀點的片面性很明顯，即:忽視了自然給藝術家以素材和靈感，忽視了自然具有藝術不可違背的規律和難以超越的魅力。
　　唯美主義者形成一種偏執的心理定勢:越是輕視現實生活和自然，就越是沉溺于“美”的崇拜和藝術至上的觀念，反之亦然。古往今來，許多流派的美學家和藝術家都承認美高于生活，藝術高于自然，盡管各有各的立場、觀點和方法，但都肯定其間的內在聯系。唯美主義者把美與藝術抬高到生活和自然不可企及的程度，這樣，他們心目中的“好的藝術”就只能是童話和神話或者某些玄妙、空幻、神秘怪異的東西了。
　　3.作為目的藝術唯美主義者一致宣稱藝術不應服務于任何外在的目的。王爾德以總結性的論調提出所謂“新美學”的一個原理:“藝術除了表現它自身之外，不表現任何東西。它和思想一樣，有獨立的生命，并且純粹按自己的路線發展。”⑦在藝術淪為說教品或功利手段的時代，唯美主義者對藝術自身的目的所作的強調，不乏積極、合理之處。其失誤在于把藝術作為目的和手段的二重性割裂開來。這使他們在理論上陷入死胡同:必須闡釋“藝術自身”究竟是什么，必須明確劃定藝術表現的范圍，而其闡釋又相當模糊甚至矛盾。
　　出于對放縱感情和簡單模仿現實的那類作品的反對，換言之，出于對當時文學主流的不滿，王爾德宣稱:“真正的藝術家是不會允許任何粗糙或惱人的東西，任何引起痛苦、引起爭論及被人爭論的東西進入叮靠而神圣的美的殿堂的。”⑧“正如有人說過的那樣，唯一美的事物是跟我們無關的事物。只要一件事物對我們有用或必要，或者在某種程度上影響我們，使我們痛苦或歡樂，或者強烈地引起我們的同情，或者組成了我們生活環境的極其重要的部分，它就在真正的藝術范圍之外。”⑧這與福樓拜等人的觀點是一致的。觀察者的超然性和獨立性，藝術意象的明晰性和客觀性，被唯美主義者當作美的魔力來加以欣賞仲旦們顯然受到了康德關于審美的無利害性和叔本華關于審美靜觀的思想的影響)。根據上述原則來衡量王爾德的小說，劇本和童話(他的童話《快樂王子》訴說人間的不平和苦難，批判造成這種苦難的上會現實，不自主地突波了準美主義的“藝術范圍”)，我們只能說:作為生美主義領袖的王爾德不屬于“真正的藝術家”之列。“真正的藝術范圍”極為扁狹，“真正的藝術家”極為稀少。唯美主義的一個突出矛盾是:維護藝術的獨立性和純潔性卻變成了選擇題材的不自由、表現方法的不自由等等。藝術心胸或理論的狹隘，注定了其藝術道路或生命的短暫。
　　在“藝術自身就是目的”這個問題上，王爾德的思想有矛盾之處。在其論文《英國的文藝復興》中，他曾強調藝術有責任喚起人們的高雅，無害的情感，使心靈習慣于為藝術本身而熱愛藝術……由此看來，王爾德或多或少繼承了亞里士多德藝術凈化說的美學傳統，肯定藝術具有凈化心靈、陶冶情操的作用，也承認藝術通過批評家可以實現美育的目的。
　　藝術作為目的與手段的問題，也就是藝術自律與他律的向題。自律(Au七~運)指藝術的獨立自足性，它是一個自在自為的系統;他律(Het叮。nomie)指藝術的相關性，它是外在的或為他的。我們認

【王爾德唯美主義藝術觀評析】相關文章：

王爾德的唯美主義藝術價值探析匯總11-19

淺論中國哲學與生命藝術觀02-27

評析機構股東積極主義03-21

首席獨立董事制度評析03-23

論動態能力理論的評析03-19

對于建構主義綱領評析03-18

關于濟慈與艾略特理論評析03-01

法國庭前認罪答辯程序評析03-05

論數字技術引發的新設計藝術觀03-25