試論攝影過程中的心理意識

 

 

　　一幅優(yōu)秀的攝影作品，他藝術(shù)的本質(zhì)和功能不在形式本身，因?yàn)樾问讲荒塥?dú)立存在，并無自我價(jià)值，只有當(dāng)我們通過形象思維賦予形式以新的內(nèi)容，形式的意義才能真正顯示出來。其實(shí)這個(gè)過程無不和攝影者深入生活，長期實(shí)踐，知識積累，文化藝術(shù)修養(yǎng)以及攝影技巧上的基本工運(yùn)用，尤其是心理意識的作用有著直接的關(guān)系。

 

　　心理意識，這不是一般的意識活動，而是深化了的思維方式，在攝影創(chuàng)作的過程中，攝影者通過對所見到的物象進(jìn)行分析，判斷、推理，以闡明自己的個(gè)性和構(gòu)思。一般來說，人們接受的文化程度不一樣，在創(chuàng)作時(shí)審美的標(biāo)準(zhǔn)是有很大區(qū)別的，一幅作品的所包含的東西有可能遠(yuǎn)遠(yuǎn)多于攝影者意在表達(dá)的東西，因?yàn)樽髌返囊饬x具有獨(dú)特的豐富性，光影效果、構(gòu)圖、色彩以及情感方面的微妙變化和輔助性聯(lián)想等等，這是促成一幅作品的前提。

 

　　從理論上說，藝術(shù)與外部現(xiàn)實(shí)和內(nèi)在情感是有關(guān)的，但它又不是把外部現(xiàn)實(shí)和內(nèi)在情感原原本本地搬進(jìn)作品中，而是藝術(shù)家按照一種審美態(tài)度，從某一種獨(dú)特的角度觀察事物和人的感情時(shí)，對它們作出的特殊理解和解釋。如一幅作品中的景別和一個(gè)真實(shí)的景別是，作品是攝影者有意創(chuàng)作出來的供人做審美欣賞的，通過這種創(chuàng)作，非藝術(shù)物體中包含的那些散亂的和被淹沒的審美要素得到了突出、闡明、強(qiáng)化和統(tǒng)一，從而獲得更大的吸引力。在攝影創(chuàng)作過程中，面對被拍攝對象時(shí)，實(shí)際上是在有意識或無意識間，將自己的心理，活動凝聚在了作品之中，我們在欣賞作品時(shí)，即使我們對攝影者本人一無所知，從作品中也會自覺不自覺地聯(lián)想到攝影者的意圖。當(dāng)我們把拍攝內(nèi)容限定在一個(gè)拍攝題材時(shí)，同一個(gè)內(nèi)容，不同的心理意識活動，將會產(chǎn)生不同的作品，平陸“地窨院”這是很多攝影人常去拍攝的內(nèi)容，有的是以直接了當(dāng)?shù)募o(jì)實(shí)手法去表達(dá)，有的是以含蓄的，耐人尋味的手法去表達(dá)，不論是全景式的再現(xiàn)，還是對局部細(xì)節(jié)的關(guān)照，心理意識始終貫穿于作品之中。“即將消失的地窨院” ，從一個(gè)側(cè)面反映的是破敗不堪的窯洞，留守老人的生活狀況，以及場景中古老的耕作工具，不同的元素和符號都表達(dá)了作者對人類歷史的態(tài)度。“地窨院的婚禮” ，表現(xiàn)手法就不同了，作者充分利用光影效果和色彩組合，將“地窨院”喜慶的氣氛以有韻味的形式表現(xiàn)出來，婚禮進(jìn)行中的情節(jié)發(fā)展，動人的瞬間，環(huán)境的交代，既以紀(jì)實(shí)為基礎(chǔ)，又把事實(shí)的反映與藝術(shù)表現(xiàn)力、感染力結(jié)合了起來，給人以深刻的啟示和印象。

 

　　攝影是“瞬間”藝術(shù)，在創(chuàng)作過程中，攝影者不可能在事前或事后塑造。攝影藝術(shù)從初級到高級的發(fā)展，攝影技術(shù)不斷以現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)改善，主要是為了適應(yīng)在攝影創(chuàng)作者在時(shí)間，空間的運(yùn)動變化中能夠進(jìn)行快速、敏捷的選擇，以便充分發(fā)揮攝影者的主觀能動作用，照相機(jī)的電子化、自動化，高速快門、電子閃光，變焦距鏡頭，都是為了使攝影者精于從自然、凌亂的景物中選擇，從中切割出一個(gè)畫面，攝影者的心理意識活動，表現(xiàn)在把什么景物在怎樣的時(shí)間、空間切割到取景范圍里，又把什么景物和怎樣的時(shí)間、空間讓到取景范圍以外。在選擇“視覺美點(diǎn)”和“瞬間美點(diǎn)”的同時(shí)，一方面凝視著所要表現(xiàn)得主體，另一方面努力避開，剔除妨礙無助于主題的多余形象。“即將消失的地窨院”和“地窨院的婚禮” ，同一個(gè)題材，兩種拍法，由于攝影者的審美心理意識不同，他們“在幾分之一秒的時(shí)間內(nèi)，在認(rèn)識事件意義的同時(shí)，又給于事件本身以適當(dāng)表現(xiàn)的形式結(jié)構(gòu)”。心理意識活動是構(gòu)成一幅作品的重要個(gè)性特征的審美主張。其實(shí)，攝影視點(diǎn)的發(fā)掘和捕捉，乃是一種直覺的，感性的和自治的活動。托爾斯泰說過，“人們用語言互相傳達(dá)自己的思想，而人們用藝術(shù)互相傳達(dá)自己的感情” ，在創(chuàng)作中，攝影者對拍攝對象的認(rèn)識內(nèi)容了解得越深入，情感因素愈豐富，而情感因素愈豐富，感知就愈深切，愈能從有限的具體的拍攝對象中發(fā)掘出更多的認(rèn)識內(nèi)容，從而更深刻地反映拍攝對象。實(shí)踐證明，藝術(shù)與我們的感情有關(guān)，內(nèi)在的心理意識和外在的視覺表現(xiàn)形式是一種因果關(guān)系，能互相吻合，我們只有把記憶中的某些知識和感情通過作品釋放和宣泄出來，這樣的作品才能在觀看它的人中誘導(dǎo)或喚起同樣的感情和情緒。